CANZONES

Version française – LES CHATS ERRANTS – Marco Valdo M.I. – 2020

Chanson italienne – I gatti randagi – Nomadi – 1990

LA BATAILLE DES CHATS Foujita - 1940

Dialogue Maïeutique

Cette fois, Lucien l’âne mon ami, j’avouerai tout de suite avec la plus grande humilité avoir été frappé de réminiscence et c’est ainsi que le premier vers de la chanson est :

« Les chats errants sont les chats les plus beaux »

et qu’il s’est très certainement formé à l’écoute de ce vers de la Nuit de Mai qu’Alfred de Musset donna à connaître en 1835 et qui chantait :

« Les désespérés sont les chants les plus beaux »

Frappé de réminiscence ?, demande Lucien l’âne. C’est une maladie ?

Une maladie, si on veut, dit Marco Valdo M.I. ; une chose est certaine, c’est qu’elle m’a frappé cette fois encore et qu’elle frappe plus souvent qu’à son tour. C’est d’ailleurs à mon avis, une source de bien des textes, de bien des chants, de bien des musiques aussi. Ainsi va le monde se bâtissant de bric et de broc, de matériaux anciens, de mots, de phrases en déshérence.

Arrête-toi, Marco Valdo M.I., arrête-toi ici, je te le demande instamment, car j’aimerais vraiment que tu me parles de la chanson.

Mais, Lucien l’âne mon ami, je ne fais que ça. Quand même cette chanson est celle des chats errants, celle qui les salue et les magnifie. Les chats errants sont présentés comme des incarnations de la liberté et servent à portraiturer les humains tels qu’ils devraient être : amicaux, désintéressés, rêveurs, peu fortunés, un peu fainéants et porteurs d’un rêve de liberté. Mais, il vaut mieux le préciser tout de suite, pas de n’importe quelle liberté ; pas de cette liberté d’exploiter les autres, pas de cette liberté de se situer au-dessus des autres, de les dominer et d’en tirer profit, pas de cette liberté de les mépriser et de les écraser.

Je comprends, dit Lucien l’âne, de quelle liberté il s’agit. En gros, si on veut saisir de quelle liberté il s’agit, il faut la replacer au cœur de la Guerre de Cent Mille Ans dans laquelle s’affrontent ces deux libertés : d’un côté, celle du loup dans la bergerie, du renard dans le poulailler ; de l’autre, la liberté respectueuse de la nécessaire solidarité envers les plus faibles, les plus démunis, les moins bien lotis, la liberté qui se refuse à phagocyter les autres.

C’est bien ça, Lucien l’âne mon ami, et compte tenu de ce qui se passe dans le monde des humains, elle un rêve, une utopie. Pas tout à fait, pas complètement cependant, car ici et là, souvent, elle agit et se développe, mais c’est une fleur encore fragile. Pour en revenir à cette chanson, il faudrait préciser ce que sont ces chats errants. En fait, il est de la nature même des chats d’être des êtres errants, les chats, quand ils ne sont pas encagés ou coincés d’une autre manière, passent une grande partie de leur vie à errer ; pourtant, ce ne sont pas nécessairement des chats errants. Il y a ici, comme tu le sais, trois chats à demeure, sans compter les visiteurs, qui vont, qui viennent à leur guise et qui s’ils errent, aiment aussi à se faire dorloter un peu et à s’assoupir en un lieu retiré et clos – la plupart du temps, ma chambre. Ces chats-là s’arrangent avec les chats qui passent pour avoir des relations d’amabilité. Ils les laissent manger dans leur gamelle sans en faire un fromage, sans en concevoir un casus belli.

En somme, dit Lucien l’âne, ils sont pacifiques et ils ont le sens de l’accueil, de la non-violence et ils s’entendent à partager l’espace et le ravitaillement. Ce sont de bons chats, car une telle civilité est rare ; elle ne va pas de soi. Et je sais que parfois, chez les chats errants ou pas, il y a la guerre et même des batailles.

Bien entendu, Lucien l’âne mon ami, mais si dans l’ensemble chez les chats d’ici, la civilité est possible – la plupart du temps, elle devrait l’être chez les humains, cette espèce qui se veut supérieure. Enfin, c’est ce que raconte la chanson. Je n’en dirai pas plus, puisqu’il est des harmoniques que la poésie enchante et que je ne pourrais épuiser en un tel commentaire. La chanson a sa voix, la chanson a ses pensées errantes qu’il convient de laisser errer dans les têtes des gens.

Excellent, Marco Valdo M.I. ; en ce cas, tissons le linceul de ce vieux monde cacophonique, brouhahardeux, confus, conflictuel, incivilisé et cacochyme.

Heureusement !

Ainsi Parlaient Marco Valdo M.I. et Lucien Lane

Les chats errants sont les chats les plus beaux.

Ce sont les amis de ceux qui n’ont que la peau

Sur les os et comme eux, rêvent le jour durant.

Les chats errants hantent les quartiers des pauvres gens.

La nuit, les chats vont sur les toits, miaulant à la lune.

Et chaque caresse leur est une bonne fortune.

Ils s’en repartent plus heureux,

Chacun s’en repart plus heureux.

Les chats errants sont les chats les plus beaux.

Le bébé le sait déjà en son berceau.

Regards, sourires, caresses, invitations

Et les chats, des amis seront.

Le jour, ils ne font que s’amuser,

Ils n’ont rien, ils sont légers

Et les caresses les mettent en joie

Et le soir, chacun s’en reva chez soi.

Les chats errants sont les chats les plus beaux ;

Ils n’aiment pas les devoirs, les maîtres et les clés ;

Ils toisent tous ces hommes qui les regardent de haut,

Ceux-là qui savent haïr, mais ne savent aimer.

La nuit, les chats vont sur les toits, miaulant à la lune.

Pour eux, chaque caresse est une bonne fortune.

Ils s’en repartent plus heureux,

Chacun s’en repart plus heureux.

Avec nos rêves en couleurs et de si beaux mots,

Nous sommes presque tous chats errants

Une bande de bons à rien, un peu fainéants,

Tirant toujours le diable par la peau du dos.

Et nous aussi, nous voulons musarder,

Nous voulons aimer, nous voulons rêver

Rêver un rêve de liberté,

Rêver un rêve de liberté.

Version française – LA BOMBE – Marco Valdo M.I. – 2020

 Chanson allemande – Bombenstimmung – Die Toten Hosen – 1986

Paroles et musique : Breitkof / Frege

Album : Damenwahl

(2007 Remastered Anniversary Edition Bonus Tracks)

Paysage de fin du monde Edward Hopper - 1929

Dialogue Maïeutique

Oh la la, La Bombe, dit Lucien l’âne, quel titre effrayant et parfaitement à sa place quand il s’agit de la Guerre de cent Mille Ans.

Je suppose, Lucien l’âne mon ami, je suis sûr même que tu connais le double sens de cette expression « faire la bombe » » qui signifie d’une part, fabriquer un engin explosif – dont la puissance est très variable : la bombe à main, la bombe individuelle, la bombe artisanale : là on est à la taille minimale et à la puissance réduite et à la portée limitée ; et puis, il y a la bombe de gros calibre qui peut aller jusqu’à détruire des villes, des pays entiers (avec les gens dedans) et qui sait, toute la planète : là, on est à la dimension industrielle et à la puissance illimitée ou tout comme. En principe, l’usage en est totalement prohibé.

Il faut espérer qu’on n’aura pas recours à ces joujoux cauchemardesques, dit Lucien l’âne, mais oui, je n’ignore rien de ces gadgets humains et de leurs redoutables effets. Mais à quel deuxième sens fais-tu allusion ?

D’abord, Lucien l’âne mon ami, laisse-moi te dire que malgré l’apparence, ces engins et leurs capacités de destruction me paraissent assez terrifiants et je suis toujours attentif à mettre entre l’horreur et moi une certaine distance. Cette distance, on l’obtient par l’ironie, en traitant le sujet, l’objet, la circonstance – ici, la bombe – par le mépris. C’est le rôle de ce deuxième sens de l’expression « faire la bombe », autrement dit « faire la fête ». C’est comme ça, dans ces deux sens en même temps, comme les deux yeux d’un même regard, qu’il faut comprendre cette expression, que l’on trouve au cœur du refrain de la chanson :

« La bombe, partout où on fait la bombe

Dans le monde entier, le compte à rebours a commencé. »

Certes, dit Lucien l’âne, c’est une excellente façon de procéder et – même si je pense que tu y as pensé, il faudrait agir ainsi face à une telle catastrophe annoncée ; a minima, si on ne peut faire la fête, il faut éviter de se faire du mouron et puis, comme on dit, mourir seul, mourir tous ensemble, c’est toujours mourir et mourir, quelle importance ?, on ne meurt jamais qu’une seule fois et on n’en sait quand même rien.

Tout à fait, répond Marco Valdo M.I., laissons les catastrophistes et les tristes sires mariner dans leur inutile désespoir et continuons à vivre tranquillement notre vie. Enfin, et juste parce que ça reste en mémoire, du moins, dans ma mémoire, j’ai incorporé le « Dispersez-vous, ralliez-vous ! », évocation par les corbeaux d’un champ de bataille après la bataille. Souviens-toi donc, Lucien l’âne mon ami, en passant de ceci :

« Sur les routes aux vieux calvaires,

Sur les fossés et sur les trous,

Dispersez-vous, ralliez-vous !

Par milliers, sur les champs de France,

Où dorment les morts d’avant-hier,

Tournoyez, n’est-ce pas, l’hiver,

Pour que chaque passant repense !

Sois donc le crieur du devoir,

O notre funèbre oiseau noir ! »

Tu sais, Marco Valdo M.I. mon ami, je te connais assez pour avoir remarqué et resitué ce clin d’œil au jeune homme des Ardennes, qui passa avant toi dans le couloir du Journal où tu avais ton bureau. J’aime d’ailleurs toujours tes citations, aussi furtives soient-elles, aussi fréquentes parfois. Cela dit, tissons le linceul de ce vieux monde militaire, morbide, morne, mortifère, mortuaire et cacochyme.

Heureusement !

Ainsi Parlaient Marco Valdo M.I. et Lucien Lane

La bombe, partout où on fait la bombe

Dans le monde entier, le compte à rebours a commencé.

La bombe, partout où on fait la bombe

Dans le monde entier, le compte à rebours a commencé.

On évacue par précaution : toutes les gares.

Applaudissez tous, elle explosera pour vous.

10, 9, 8, 7, 6 – Planquez-vous partout

6, 5, 4, 3, 2, 1 – RTL en direct, ce soir,

Importera la guerre chez vous !

La bombe, partout où on fait la bombe

Dans le monde entier, le compte à rebours a commencé.

La bombe, partout où on fait la bombe

Dans le monde entier, le compte à rebours a commencé.

La guerre n’est plus ce qu’elle était avant-hier.

Les bombes modernes, tout le monde peut les faire.

10, 9 8, 7 6 – Des bombes, qui n’en a pas dans son panier ?

6, 5 4, 3, 2, 1 – Dispersez-vous, ralliez-vous ! Feu à volonté !

La bombe, partout où on fait la bombe

Dans le monde entier, le compte à rebours a commencé.

La bombe, partout où on fait la bombe

Dans le monde entier, le compte à rebours a commencé.

La bombe, partout où on fait la bombe

Dans le monde entier, le compte à rebours a commencé.

La bombe, partout où on fait la bombe

Dans le monde entier, le compte à rebours a commencé.

CENT JOURS AVANT LE NÉANT

Version française – CENT JOURS AVANT LE NÉANT – Marco Valdo M.I. – 2020

d’après la traduction italienne 100 GIORNI ALLA FINE DEL MONDO de Riccardo Venturi d’une

Chanson allemande – 100 Tage bis zum Untergang – Die Toten Hosen – 1987

Paroles et Musique : Maurer / Frege

Album : Reich & sexy II : Die fetten Jahre

(Perlen vor die Säue : Die besten Raritäten & B-Seiten aus 20 Jahren)

LE TRIOMPHE DE LA MORT Pieter Bruegel den Aauwe – 1564

À supposer que la fin du monde (que la langue allemande exprime magnifiquement avec le terme Untergang, littéralement “effondrement”) survienne à cause d’une guerre, d’une épidémie, d’un astéroïde ou qui sait de quelle cause maléfique, que se passerait-il si, coquin de sort, on annonçait demain la fin du monde dans les cent jours ? Cent jours, c’est un peu plus de trois mois, c’est-à-dire que si aujourd’hui, le 8 octobre 2020, la fin du monde était annoncée dans les cent jours, la date catastrophique et définitive serait le 16 janvier 2021.

Au cours de ces cent jours, toutes nos perspectives vont certainement changer, sauf notre individualité sacrée et notre capacité – ou incapacité – à toute sorte de réaction. Mais je dirais que, face à une telle perspective finale, au moins deux choses seraient généralisées : la perception de la futilité authentique et désespérée des “règles” qui ont freiné l’humanité depuis ses débuts, et l’irruption de la fin dans la “Normalité”, ou dans toute cette série infinie de normalités quotidiennes qui forment la chaîne bosselée qui, d’une certaine manière, nous lie tous, et partout. Il faudrait alors, bien sûr, voir quelle sorte de fin du monde se prépare : une chose serait la fin de l’humanité, l’extinction de l’espèce homo sapiens ou « race humaine » pour ainsi dire, et une autre l’explosion de la planète Terre qui entraîne avec elle les océans, les montagnes, les animaux, les plantes et tout le reste.

En général, nous avons tendance à identifier la « fin du monde » avec la fin du reste d’entre nous, mais ce n’est pas le cas. Si nous en finissions avec le reste d’entre nous, la vie continuerait sous d’autres formes, d’autres manières. Ce serait une autre histoire et, un jour, peut-être serions-nous considérés comme nous considérons les dinosaures aujourd’hui. Eh bien, en attendant ces fameux trois mois avant la fin du monde – quelle que soit la déclinaison –, il m’est venu à l’esprit que le célèbre groupe allemand Toten Hosen (qui signifie quelque chose comme « pantalon mort », mais qui est en fait un jeu de mots sur « roten Rosen », roses rouges) venait de faire une petite chanson sur les cent jours qui nous séparent de la fin du monde ; une petite chansonnette qui dit toutes sortes de choses à faire, des plus ordinaires (comme payer les factures ; vous ne voulez pas aller au bout du monde avec l’électricité coupée…) au plus haut niveau, comme de décider qui sont vos amis ou qui vous voudrez embrasser – les accords sur les masques et la distanciation sociale le permettant. Quels seront vos derniers mots, qui d’ailleurs ne seront pas enregistrés pour la postérité ? Une facétie ou une prière ? Ou allez-vous vous taire ? Serez-vous en compagnie ou seul ? Ou vous rendrez-vous compte qu’en réalité, le monde est déjà fini depuis longtemps et que vous ne l’avez même pas remarqué, occupé à écrire de futures idioties sur les réseaux sociaux ? [RV]

Dialogue Maïeutique

D’abord, dit Lucien l’âne, il faudrait que tu m’expliques le titre de la version française de cette chanson, car il me semble bien particulier ou en tout cas, divergeant par rapport aux titres des versions allemande et italienne.

Oui, d’abord, d’abord, tu as raison, Lucien l’âne mon ami. Donc, littéralement le titre allemand originel peut être traduit par – 100 jours jusqu’à l’effondrement ; le titre italien traduit par : 100 jours jusqu’à la fin du monde. Comme tu le sais, mon choix est en effet fort différent lorsqu’il dit – Cent jours avant le néant. L’allemand parle de l’effondrement, donc d’une catastrophe et d’une chose en mouvement, l’effondrement est un processus ; l’italien évoque un moment fixe et effroyable : la fin du monde et donc une situation ultime, une phase terminale ; quant à mon titre en pointant le néant, il décrit l’après, le futur.

En somme, dit Lucien l’âne, on a ainsi l’effondrement qui est une action ; la fin du monde qui est son aboutissement ; et le néant qui est son état futur au-delà du moment fatal. Ce sont effet trois visions différentes. C’est aussi le mystère de la traduction et sans doute aussi, y a-t-il derrière cette cacophonie une différence de perception, un certain décalage que j’aurais tendance à qualifier de philosophique, même si je la soupçonne fort d’être principalement due aux habitudes linguistiques. Mettons donc, le néant ; c’est lui qu’il faut que tu m’expliques.

Oh, dit Marco Valdo M.I., le néant. Ce n’est pas ce qui n’est pas, mais bien ce qui n’est plus. Je vois ta surprise, mais c’est pourtant logique. Pour définir, faire exister un « ce qui n’est pas », il faut nécessairement penser un « ce qui est » ; autrement, il n’y a rien qui l’institue. Et dès lors, le néant n’existe que parce qu’on peut l’envisager ; sinon, paradoxalement, le néant se réduit à rien. Évidemment, je te l’accorde, le même raisonnement peut être appliqué au rien ou à n’importe quoi. Mais pour en revenir à ce titre, le néant est ce qui n’est plus ou ce qui est au-delà de ce qui n’est plus ; c’est un troisième stade. On a donc trois temps, comme à la valse : ça s’effondre, c’est effondré ; ça n’est plus. Voilà tout ! Encore faut-il si ce n’est qu’une séquence réservée aux vivants que ça se passe calmement, que ce ne soit pas un scénario à la Brueghel, un triomphe de la mort.

Sans doute, dit Lucien l’âne, mais même dans ce cas, je perçois quelque chose de plus dans cette affirmation du néant, je pressens une tranquille certitude ou une certitude de tranquillité. Mais à part ça, que dit la chanson ?

Tout simplement, répond Marco Valdo M.I., elle s’interroge sur ce qu’on pourrait faire dans la période des cent jours qui précède l’effondrement – fin du monde – néant.

Oh, dit Lucien l’âne, cent jours, c’est le temps nécessaire pour aller de l’île d’Elbe à Waterloo.

En effet, reprend Marco Valdo M.I. en riant, mais la chanson n’a pas vu les choses sous cet angle historique et impérial. Elle est, en quelque sorte, plus terre à terre. Et globalement, elle peut – à part ce délai un peu pressant – être appliquée à la vie elle-même où qu’il s’agisse d’une femme, d’un homme, d’un enfant, d’un vieillard, d’une civilisation, d’un peuple, d’une espèce, d’un pays, d’un empire, d’un continent, de la vie sur une planète, de la planète, d’une étoile, d’une galaxie, d’un univers, bref, de tout ce à quoi on peut penser, tout rigoureusement et dans la plus ordinaire indifférence, tout connaîtra ses cent jours. Mais s’il faut s’arrêter à ça, on ne ferait plus rien.

Bien dit, dit Lucien l’âne, sur ça, je te rejoins. Tissons le linceul de ce vieux monde biologique, géologique, astronomique et cacochyme.

Heureusement !

Ainsi Parlaient Marco Valdo M.I. et Lucien Lane

Avez-vous bien tout emballé

Qui vous importe et que vous aimez ?

Avez-vous rangé tous vos papiers

Et tous vos amis salués ?

Y a-t-il quelque chose inachevé ?

Toutes vos factures sont-elles payées ?

Votre tombe est-elle déjà commandée

Ou bien, vous vous en foutez ?

Que ferez-vous quand arrivera la nouvelle dernière :

« Cent jours avant le néant ! »

Votre ultime répartie, sera-t-elle une facétie ou une prière ?

Cent jours avant le néant.

Cent jours avant le néant.

Pour escalader chaque montagne, vous avez le temps ;

Pour parcourir chaque vallée, vous avez le temps ;

Pour traverser chaque mer, vous avez le temps ;

Pour voir chaque pays du monde, vous avez le temps ;

Vous avez le temps, pour décider,

Cent fois encore dans quelle direction aller.

Que ferez-vous quand arrivera la nouvelle dernière :

« Cent jours avant le néant ! »

Votre ultime répartie, sera-t-elle une facétie ou une prière ?

Cent jours avant le néant.

Cent jours avant le néant.

Lentement, vous devez décider,

Comment votre vie achever,

Et qui seront désormais vos ennemis

Et qui seront maintenant vos amis,

Et qui vous tiendrez dans vos bras,

Quand tout finira.

Que ferez-vous quand arrivera la nouvelle dernière :

« Cent jours avant le néant ! »

Votre ultime répartie, sera-t-elle une facétie ou une prière ?

Cent jours avant le néant.

Cent jours avant le néant.

Que ferez-vous quand arrivera la nouvelle dernière :

« Cent jours avant le néant ! »

Votre ultime répartie, sera-t-elle une facétie ou une prière ?

Cent jours avant le néant.

Seulement cent jours avant le néant.

Cent jours avant le néant.

Que ferez-vous quand arrivera la nouvelle dernière :

« Cent jours avant le néant ! »

Votre ultime répartie, sera-t-elle une facétie ou une prière ?

Cent jours avant le néant.

Seulement cent jours avant le néant,

Cent jours avant le néant.

W LA LIBERTÉ

Version française – W LA LIBERTÉ – Marco Valdo M.I. – 2020

Chanson italienne – W la libertà – Zauber – 1986

W la libertà est un mini-LP publié par Drums Edizioni Musicali en 1986. qui rassemble quatre titres enregistrés par Zauber avec le trio vocal de Mirage (produit par Zauber lui-même). Le disque est la suite naturelle de « Profumo di Rovina » (« Dix chansons de Ferrante Aporti » de 1985), dans ce cas-ci dédié cependant à la section féminine. On peut lire sur la couverture que « Viva la libertà » ainsi que « Profumo di Rovina » (1985), est une anthologie discographique de chansons écrites par des détenus. Contrairement au précédent disque, cependant, elle ne recueille que des compositions de filles et est confiée à l’interprétation d’un seul groupe, Mirage.

(VERSO LA STRATOSFERA – Blog dedicato al rock progressivo (e non solo) italiano degli anni 70 e deviazioni varie)

Dialogue Maïeutique

Mon ami Lucien l’âne, il me semble que tu as l’air un peu perplexe face à ce titre. Dis-moi si je me trompe.

Marco Valdo M.I., mon ami, je m’interroge sur ce W, que tu as d’ailleurs repris dans la version française. Je suppose qu’il veut simplement dire, noter étrangement Viva ou Vive.

Certainement, Lucien l’âne mon ami, et toi qui vis en fuyard depuis des siècles, toi qui évites si scrupuleusement, si précautionneusement de te faire enfermer, tu en sais quelque chose de la valeur de la liberté.

En effet, dit Lucien l’âne, si j’ai choisi de rester un âne, de rester prisonnier de mon corps d’âne, dans cette apparence insolite pour un jeune homme que j’étais, je l’ai fait justement pour bénéficier à jamais de cette vie d’âne errant, courant et discourant interminablement qui est la mienne.

Juste quelques mots à propos de la version française, car, Lucien l’âne mon ami, elle diffère sensiblement de la chanson italienne sur un point accessoire que je trouve néanmoins essentiel et à propos de l’artifice que j’ai trouvé pour surmonter la difficulté de genre.

Oh, dit Lucien l’âne, tu as bien fait alors, car le genre est très à la mode depuis quelque temps. Mais quelle était cette difficulté ?

Eh bien, Lucien l’âne mon ami, si tu as lu le commentaire d’introduction, tu sais que le texte de la chanson et l’interprétation sont le fait d’un groupe féminin, appelé « Mirage ». Or – je ne sais si c’est la même sensation en italien – le texte une fois traduit revêtait au singulier une forte connotation masculine ; ce qui ne rendait pas justice à ses créatrices. Il m’a paru nécessaire de contourner cet obstacle et d’effacer cette malencontreuse impression. Alors, comme la liberté – et cela n’est pas discutable – appartient à tous, je me suis dit que mettre le texte au pluriel permettrait d’éviter cet écueil de genre. Pour le reste, outre que la chanson la voit sous un angle particulier, de la liberté, il n’y a pas grand-chose à en dire au-delà de ce qu’on en a tant dit – songe par exemple à Liberté, elle aussi écrite sur le mur, si ce n’est qu’elle est essentielle à la vie et pas seulement humaine, car elle est le moteur même de l’évolution naturelle, laquelle ne peut être contrainte. Le monde et la vie se sont créés et ne croissent que grâce à elle. Elle va son chemin dans tous les sens, y compris dans des impasses, muant de mue en mue dans son étrange parcours. Ainsi en va-t-il aussi de la liberté individuelle des humaines et des humains, êtres minuscules s’agitant dans l’immensité.

Hou là, Marco Valdo M.I. mon ami, te voilà à nouveau philosophant à tours de bras ; d’ailleurs, on en a déjà causé tant quand on parcourait ici même les Lettres de Prison de Carlo Levi ; il y en avait quarante-deux entre Le Fils emprisonné et Le Ciel de Lucanie, pour ne rien dire de L’Arlequin amoureux (entre Marengo et Les Pieds nus) ou de la Geste de Liberté (entre Katheline, la bonne Sorcière et L’Heure de l’Hirondelle). Je t’en prie, restons-en là et tissons le linceul de ce vieux monde étouffant, limité, carcéral, réduit et cacochyme.

Heureusement !

Ainsi Parlaient Marco Valdo M.I. et Lucien l’âne.

W la liberté que l’on veut supprimer

Elle renaît plus forte quand on veut l’enterrer.

La liberté écrite sur le mur

Par ceux qui ont déjà été emprisonnés

Ou ceux qui n’ont pas de futur.

Tous parlent en bien de cette chose étrange,

En font de longs discours chaque semaine.

W la liberté avec un signe fort

Gravé avec des lettres torses d’or.

W la liberté pour ceux qui sauront piocher

Et détruire le mur du pénitencier.

W la liberté que l’on veut supprimer,